Uno, Nessuno, Divenire

Chi sei quando nessuno ti guarda?

ATTO I: LA GABBIA DELLE MASCHERE

"Mia moglie mi guardò e disse: “Il tuo naso pende a destra”

Così crolla il mondo di Vitangelo Moscarda.

Non per una catastrofe, ma per una semplice osservazione.

Sua moglie lo vede diversamente da come lui si vede.

Se lei vede un naso storto che lui non ha mai notato, cos'altro vede?

Chi sono io, allora?

Pirandello sa che tutti abbiamo vissuto questo momento.

Forse non riguarda il naso, forse è stato un amico che ha detto: "Sei così silenzioso", mentre dentro ti senti rumoroso.

O un genitore che insiste: "Sei sempre stato sensibile", quando ti senti forte.

O un partner che dice "Non ascolti mai" quando sei certo di ascoltare.

In quello spazio tra come viviamo noi stessi e come veniamo percepiti, qualcosa si spezza.

Moscarda diventa ossessionato.

Interroga tutti.

L'amico vede il calcolatore.

Il banchiere lo vede frivolo.

I suoi inquilini lo vedono freddo.

Sua moglie lo vede distratto.

Non è una sola persona; sono centomila versioni diverse, ciascuna plasmata da uno sguardo diverso.

Ma ecco cosa rende Pirandello devastante:

Moscarda non è malato di mente.

Sta semplicemente prestando attenzione a ciò che tutti viviamo, ma cerchiamo di non notarlo.

Indossiamo maschere diverse nelle diverse relazioni.

Il professionista competente.

L'amico alla mano.

Il figlio devoto.

L'amante appassionato.

Quale sta guardando adesso?

Abbiamo scoperto quali aspetti di noi sono accettabili in diversi contesti e recitiamo di conseguenza.

È estenuante.

E sotto tutto questo, la domanda che Moscarda non riesce a smettere di farsi:

Chi sono davvero quando nessuno mi guarda?

La risposta terrificante che Pirandello offre: forse nessuno.

Forse il sé unitario è una finzione consolatoria.

Forse siamo sempre e soltanto queste recite, queste maschere, questi riflessi negli occhi degli altri.

Togli le maschere e non c'è nulla sotto; solo il vuoto, solo il caos fluente dell'esistenza che non può essere catturato in nessuna forma fissa.

La scelta finale di Moscarda è radicale.

Rinuncia a tutto, abbandona il proprio nome e si ritira da ogni relazione.

Se l'identità è la gabbia, lui rifiuterà l'identità stessa.

È una forma di libertà.

Ma è solitaria.

E richiede di lasciare completamente il mondo delle relazioni umane.

È questa la nostra unica opzione?

ATTO II: DUE PORTE

Carl Rogers siede nella sua stanza di terapia, a decenni e un oceano di distanza dal teatro di Pirandello.

Entra una donna, cauta, composta, con il sorriso appropriato.

Descrive la sua vita come se leggesse da un copione:

"Dovrei essere grata. Altri stanno peggio. Non bisognerebbe lamentarsi."

Rogers nota i pronomi.

"Non bisognerebbe."

Non "Non voglio lamentarmi."

La distanza tra la donna e la propria esperienza è palpabile.

Sta recitando anche qui, nella presunta sicurezza della terapia.

Questo è ciò che Rogers chiama incongruenza, la scissione tra ciò che sperimentiamo davvero e ciò che ci permettiamo di essere.

Ma ecco dove si discosta da Pirandello:

Rogers non considera questa scissione permanente, ontologica o irrisolvibile.

Ha scoperto qualcosa.

Quando ascolta senza cercare di aggiustare, interpretare o manipolare, semplicemente accogliendo la persona per quello che è, qualcosa cambia.

Non subito.

Non in modo drammatico.

Ma lentamente, la recita si allenta.

La donna dice:

"Dovrei essere grata."

Rogers riflette:

"Sente che dovrebbe essere grata."

Una pausa.

Poi, piano:

"Ma non lo sono. Sono… arrabbiata, in realtà. Sempre."

(Silenzio.)

Questo è il momento.

Non interpretazione.

Non consigli.

Non "non dovrebbe sentirsi così" né "le spiego la sua rabbia”.

Semplicemente accoglie.

Ascolta.

Accettata senza condizioni.

Rogers scrive:

"Quando riesco ad accettare un'altra persona, il che significa, nello specifico, accettare i sentimenti, gli atteggiamenti e le convinzioni che ha come parte reale e vitale di sé, allora la sto aiutando a diventare una persona."

Diventare una persona.

Non scoprire chi sei davvero dietro le maschere.

Diventare un processo, non una destinazione.

Non 'chi sono io'.

Ma chi mi è permesso di diventare?

Ecco la differenza cruciale:

Pirandello vede le maschere e conclude che non c'è nulla sotto.

Rogers vede le maschere e dice: sotto non c'è un sé fisso, ma un processo vivente, organico, soppresso da ciò che chiama condizioni di valore.

Abbiamo imparato presto:

Sono amato se sono bravo.

Sono accettato se non mostro rabbia.

Ho valore se soddisfo le aspettative.

Ogni condizione ha creato una maschera.

Una recita.

Una versione di sé, cucita su misura per ottenere l’approvazione.

Ma Rogers chiede:

E se incontrassi una relazione senza condizioni?

E se qualcuno potesse accettare la tua rabbia, la tua confusione, il tuo disordine e le tue contraddizioni, non come qualcosa da evitare, ma come parti legittime della tua esperienza?

Moscarda non incontra mai questo sguardo.

Ogni persona che incontra ha già deciso chi è e ha bisogno che rimanga così.

Sua moglie ha bisogno di un marito.

L'amico ha bisogno che sia il figlio del banchiere.

Quando prova a essere diverso, incontra resistenza, confusione e ostilità.

Rogers sta descrivendo un tipo di incontro completamente diverso: uno in cui puoi essere molteplici cose, arrabbiato e amorevole, forte e vulnerabile, sicuro e confuso, senza frammentarti.

Dove la paura di essere chi siamo può finalmente attenuarsi, perché non c'è punizione per l'autenticità.

Due porte, dunque.

Quella di Pirandello: abbandonare l'identità, ritirarsi dalle relazioni, diventare nessuno.

Quella di Rogers: trovare relazioni in cui puoi finalmente smettere di recitare, in cui l'ascolto avviene senza manipolazione e in cui sei accettato senza condizioni.

Ma in quale mondo viviamo davvero?

ATTO III: LA DOMANDA

Ecco ciò che nessuno dei due nega:

Le maschere sono reali.

La frammentazione è reale.

La stanchezza di recitare è reale.

Entra in qualsiasi posto di lavoro, qualsiasi riunione di famiglia, qualsiasi situazione sociale e lo vedrai: persone che calibrano con attenzione cosa è sicuro mostrare, cosa deve restare nascosto.

Il collega che simula sicurezza mentre affoga nel dubbio.

Il genitore che mantiene la maschera di avere tutto sotto controllo.

L'amico che sta sempre "bene" perché la vulnerabilità sembra troppo rischiosa.

Pirandello lo vide chiaramente nella Sicilia del primo Novecento e lo scrisse come tragedia e farsa.

Rogers lo vide nell'America di metà secolo e lo chiamò una patologia, ma curabile.

Entrambi rispondevano ai loro contesti.

Ma adesso?

E noi?

La verità potrebbe essere questa:

Esistiamo contemporaneamente in entrambi i mondi.

(E impariamo in fretta dove possiamo smettere di trattenere il fiato.)

Ci sono relazioni e spazi in cui Pirandello ha ragione: siamo intrappolati in immagini fisse, l'autenticità viene punita e mostrare vulnerabilità significa perdere potere, sicurezza o amore.

A volte la maschera non è facoltativa.

È sopravvivenza.

E ci sono relazioni e spazi in cui Rogers ha ragione, dove possiamo essere ascoltati senza manipolazione, accettati senza condizioni, visti senza essere ridotti a un'unica storia.

La domanda non è quale dei due abbia ragione.

La domanda è: quali spazi stiamo creando?

Quando qualcuno ti mostra qualcosa di reale, confusione, rabbia, bisogno, paura, ti precipiti ad aggiustarlo, interpretarlo o giudicarlo?

O riesci semplicemente a… accoglierlo?

Quando incontri qualcuno che si comporta in modi che non capisci, lo costringi a rientrare nell'immagine che preferisci?

Oppure riesci a restare curioso di chi sta diventando?

La tragedia di Moscarda è che non trova mai uno spazio del genere. Ogni incontro rafforza la sua frammentazione.

Ma forse non è una necessità ontologica, forse è un fallimento del mondo relazionale che abita.

Rogers offre qualcosa che suona semplice ma è radicalmente difficile: la possibilità di creare spazi diversi.

Non ovunque, non con tutti.

Ma da qualche parte, con qualcuno.

Spazi dove le persone possano smettere di recitare e iniziare a respirare.

I professionisti del teatro lo sanno.

I terapeuti lo sanno.

Chiunque abbia creato uno spazio davvero sicuro lo sa: quando accade, qualcosa nelle persone si rilassa.

Le maschere non scompaiono del tutto; siamo esseri sociali.

Ma la paura sottostante può attenuarsi.

Pirandello ci mostra il mondo come spesso è.

Rogers ci mostra cosa diventa possibile quando scegliamo di incontrarci in modo diverso.

Il naso storto rimane storto.

Ma forse, solo forse, riesci finalmente a smettere di chiederti "Chi sono io ai tuoi occhi?"

E iniziare a chiederti:  "Chi sto diventando quando mi è semplicemente permesso di essere?"

Chi sta ascoltando?